Des papiers et des bulles

Papiers bulles : parfait avec une faute

Sun, 02 Nov 2025 13:29:25 GMT

Journal de bord - Toutes les histoires méritent-elles d'être racontées ?

Tue, 15 Jul 2025 18:36:52 GMT

Journal de bord - CTT ou le carnet tout-terrain

Tue, 08 Jul 2025 16:51:17 GMT

Depuis ma bulle de biographe, je me lance dans un journal de bord. D’une part, pour que les futurs conteurs sachent à qui ils vont confier leur histoire. D’autre part, parce que j’ai toujours vécu avec un carnet dans la poche, que ce soit en tant que pigiste ou en tant qu’auteure.

Un Baobab sous la table - biographie

Mon, 24 Mar 2025 17:46:26 GMT

Cheikh m'a confié l'écriture de sa biographie que nous réalisons à quatre mains. De son enfance dans un petit village sénégalais en passant par son adolescence dans une communauté Baaye fall jusqu'à son arrivée en France, Cheikh livre un récit à la fois romanesque, historique, socio-politique et poétique. Sa démarche est celle d'un messager, érudit et conteur dans l'âme.

EXTRAIT 1

Parmi les plus doux souvenirs, il y a celui de Rama, ma grand-mère, qui accompagnait joyeusement sa marmaille chaque matin à l’école, telle une bergère et son troupeau de moutons. Moi, mes sœurs et mes cousins, étions tous scolarisés au même endroit. Une fois arrivés à l’école, Rama nous donnait à chacun une pièce pour la récréation, pièce dont la valeur variait selon l’âge de l’acquéreur et le succès du marché de la veille. Nous nous éparpillions ensuite dans la cour de l’école comme une poignée de riz sur du ciment. Là, les « grands » ne voulaient plus entendre parler des « petits ».

En fin de matinée, mes cousins et sœurs rentraient manger à la maison de Rama. Moi aussi, mais je devais en repartir aussitôt pour amener leur repas à ma mère et à mes tantes, au marché. J’endossais mon sac à dos et portais le plat, parfois plusieurs, sur ma tête. Ils étaient si chauds qu’ils me brulaient le cuir chevelu, tant et si bien que je fabriquais chaque jour une cale avec un vieux tee-shirt afin de le glisser entre les récipients et mon crâne. Dès que j’arrivais au marché, ma mère me servait un bol. Il ne fallait pas tarder car je reprenais l’école en même temps que les autres. Heureusement, je n’avais pas à ramener les plats chez Rama. Ma mère s’en chargeait le soir...

EXTRAIT 2

Tous les week-ends, j’allais à Bambey pour discuter avec un prêtre avec lequel j’avais sympathisé. Un samedi, il m’amena au presbytère, dans sa 4L. Il prit la clé de la bibliothèque, ouvrit la porte et prononça ces mots : « Prends tout ce que tu veux ». Il y avait des murs entiers de livres. J’en pris autant que mes bras pouvaient en porter. De retour au campement, je m’érigeais un micro matelas avec. Le lundi suivant, le prêtre arriva en camion et déposa des centaines de bouquins devant ma tente. Lit de livres. Table de livres. Poufs de livres. Je disposais les ouvrages que je voulais lire en premier de façon visible et faisais tourner les piles. Un rêve. Je vivais ainsi pendant deux ans …

EXTRAIT 3

J'ai un sous-marin attelé à mon pied et un aigle sur le poing. Je peine à marcher mais lorsque je vole, je vole haut et lorsque je nage, je nage profondément.

Cœurs timbrés - biographie

Mon, 24 Mar 2025 17:40:17 GMT

L'enfance de Georgia, c'est un cerisier qui trônait devant la fenêtre de sa chambre, des aventures imaginaires dans le parc de sa résidence, des gâteaux au yaourt avec une fraise Tagada cachée dedans, des roudoudous qui passaient de bouche en bouche, un déracinement brutal, la découverte du chagrin, mais surtout, des lettres, des centaines de lettres envoyées durant vingt ans à ses trois amies d'enfances, à qui elle souhaitait dédier son livre.

Te rappelles-tu de nos lettres ? Nous venions de découvrir l’écriture que nous correspondions déjà, lorsque nous partions en vacances loin de la banlieue parisienne. Puis il y a eu le déménagement. Mon cœur est devenu cette fleur perce-neige plantée dans un sol estival. Malgré la douceur d’un nouveau soleil, votre absence me gelait. Plus rien ne poussait, en dehors des mots qui abondaient. Ces mots ont fleuri de nos 8 à nos vingt-cinq ans, nous liant à jamais, et les boites de chaussures s’entassent, remplies de nos lettres qui ne sauraient être jetées, même trente ans plus tard. Dessus, on y lit nos regards d’enfants puis d’adolescents, nos écritures d’abord grossières, tourmentées et enfin fluides. On y découvre de joyeuses taches, celles que laissait le parfum avec lequel nous aspergions le papier, pour nous envoyer de la présence. On y trouve aussi des cœurs qui prenaient la place d’une feuille entière (il y avait toujours 3, 4, 5 feuilles).

Puis il y a eu le réseau social, où nous nous sommes évidemment rejointes. Nous pensions que cela nous permettrait d’être plus en lien, au quotidien. Et nous avons découvert doucement un lieu où l’ignorance cause avec l’ignorance, se pavane décomplexée, dressant haut l’adage d’une liberté d’expression désormais nauséeuse. Nous avons découvert qu’une étiquette est indécollable sur le net. Que rien n’est privé, dès lors que tu inscris ton nom dans un lieu public. Alors nous avons su ce qu’était, d’avoir une vie publique. Et bien évidemment, ça ne convenait pas à nos existences saxifrages. Sous prétexte d’envoyer des nouvelles, des egos se sont mis à en donner chaque jour à eux-mêmes. De nouveaux mérites sont nés, loin du talent. Des médailles pour hologrammes ou rongeurs désincarnés. Oui. Mais présents. Présents sur la toile. Une réalité Web a vu le jour, créant de nouvelles perspectives, tuant au passage quelques heureux hasards du quotidien et les pas qui avaient tant erré avant de les rencontrer.

La vie ? Et puis quoi encore ? Tu rêves…

Te rappelles-tu de nos confidences ? Nous ne faisions pas de tri. Nous n’étions qu’un parmi toutes ces phrases. Nous n’avions pas peur de divulguer nos vies aux postiers qui transmettaient nos lettres. Nous n’avions pas idée que nos mots intimes pourraient être jugés, sous-estimés, surestimés. Parce qu’ils étaient intimes, justement. Les essences s’échangeaient sans combustion. Et même les erreurs se rattrapaient en silence.

Aujourd’hui, le temps s’est raccourci malgré une espérance de vie plus longue. La lettre, l’écriture, l’enveloppe, le timbre, la boite aux lettres, l’absence d’accusé de réception, la confiance, l’espoir, la promesse, ça ne rentre plus dans l’espace.

Aujourd’hui, nous sommes en contact partout, mais nous ne nous écrivons plus. Nous ne franchissons plus l’intime...

La montre dans le sable

Mon, 24 Mar 2025 17:31:26 GMT

Un roman court, paru en mars 2024 aux éditions Zortziko dans la collection Faire / Face dirigée par l'écrivain Jean-Roger Geyer.

Ce petit bouquin né dans le désert est une fiction inspirée de faits réels, un carnet de route qui a semé l’heure pour s’en aller explorer un bout de Sahara, l’embrasser jusqu’à retourner sa carte postale. Il y est question du temps, du sens de l’existence, parfois englouti par le siècle, de silence, de tourisme, d’amour, de nomadisme vaincu.

Notes : Je suis partie seule dans le Sahara en 2018 et j'en suis tombée amoureuse. Des allers-retours se sont cumulés durant trois ans et ont changé le cours de ma vie. Là-bas, je vivais chez l'habitant. J'y ai rencontré des personnes semées sur les routes du temps, se sentant oubliées entre deux mondes. La montre dans le sable est inspiré de leurs confidences. C'est un récit symbolique, mi-réel, mi-imaginaire, qui suit les étapes-clé d'une immersion. Moon et Louaï, les deux personnages principaux, prennent tour à tour la parole. Tous deux sont chargés des tourments de leur époque. L’un cherche à se lier au temps présent, l’autre à s'en extraire. Les petits passages du livre écrits en italique suggèrent une sorte de poème omniscient, qui contemple l'histoire de loin.

Le livre est disponible ou peut être commandé dans toutes les librairies. En voici le résumé et quelques extraits.

Chaque année, des milliers de voyageurs viennent dans le désert pour retrouver l’instant présent, le feu de bois, l’instinct nomade. Ils oublient leurs montres en un coucher de soleil, puis repartent vers leur futur. Qu’ont-ils traversé, vraiment ? Qui sont ces hôtes habillés en bleu qui ont remis les pendules à l’heure quand eux-mêmes n’ont aucun futur où « rentrer » ? C’est quoi, l’instant présent ? La montre dans le sable raconte une histoire engloutie, celle de Moon, celle de Louaï et sans doute de bien d’autres gens, disparus quelque part dans ce monde.

Lire l'article paru dans Mediabask

EXTRAIT 1 - Moon

Cette nuit-là, à l’abri des fausses lumières, je découvre un ciel tissé d’étoiles. Il fait jour en pleine nuit. Pourtant, quelques heures plus tôt, je ne voyais rien. Je marchais à tâtons comme si j’allais me cogner dans d’invisibles murs. Cette fois, je vois tout. Louaï, qui me ressert un thé et tente de respecter mon silence ; Mounir, l’humoriste de la caravane, qui surgit de nulle part en courant après avoir entendu un des chameaux hurler ; Louaï, qui le rejoint bientôt en courant à son tour ; et moi, qui les suis en glissant sur les fesses, derrière. Le chameau est en train de mourir. Il est malade depuis des mois. Mounir se couche près de lui. Louaï caresse la tête de la bête. Le temps passe, agité par les souffles saccadés et les grognements de l’animal. Cela dure longtemps. La souffrance semble toujours plus longue que la joie. Au loin, des murmures de tambours et de chants gnawas chahutent le silence. Le vent ramène des rires aux accents du monde entier. Deux autres guides rejoignent la scène en arrière-plan, à laquelle j’assiste, inutile. Tous portent une main sur le corps agonisant de l’animal. Tous accompagnent la bête dans son dernier voyage. Je surprends l’énergie d’une prière. Quand les voix de ces hommes reviennent au monde, celle de l’animal s’est tue. Louaï me prend par la main pour me ramener en haut de la dune. Il ne commente pas, me ressert un thé, puis me couvre les jambes avec une couverture de 10 kilos au moins. Il rit en lisant le poids de la surprise sur mon visage. « Berber couverturrr », précise-t-il. Il me demande si je repars le lendemain, ce à quoi j’acquiesce. Il ajoute « tu dois revenir ». Je hoche encore favorablement la tête. La nuit circule mais ne déplace plus rien, ni geste ni parole...

Nous sommes des grains de sable. Le temps existe encore parce que le ciel bouge. Les quelques voiles nuageux qui s’osent en ces lieux courent à une vitesse merveilleuse. Rien ne vient perturber leur trajet. Les constellations sacrent leur matière noire comme le feraient des milliards de diamants. La terre et le ciel se confondent. Il n’y a plus de sens établi. Le monde entier se retourne ou peut-être est-ce seulement le mien.

EXTRAIT 2 - Louaï

Ils arrivent par groupe de dix, vingt personnes ou plus, toutes nationalités confondues. Dès qu’ils descendent du bus, nous leur tendons des foulards et leur apprenons à les nouer sur leurs têtes. Puis nous les aidons à grimper sur les dromadaires. Ils s’amusent beaucoup, déguisés en « nous ». L’un d’eux m’a dit un jour, en anglais, qu’il aimerait devenir nomade et être un homme libre, « like you, Louaï », a-t-il précisé, perché sur l’animal, alors que je me brûlais les pieds dans le sable pour le mener au campement. Là, c’est moi qui ai trouvé ça drôle. Je me suis contenu d’éclater de rire. J’ai offert mon plus beau sourire orné d’un « choukran khouya * » (merci, mon frère) solennel, main posée sur le cœur. Puis je les ai installés, lui et sa femme, dans leur tente saharienne avec salle de bain privée, avant de repartir m’occuper des bêtes...

La gazette du festival "Le Temps d'Aimer la Danse"

Mon, 24 Mar 2025 12:39:46 GMT

Le Temps d'Aimer est un festival international de danse organisé chaque année à Biarritz depuis 34 ans.

Après avoir couvert de nombreuses fois le festival pour la presse locale depuis 2005, j'ai été invitée à rejoindre l'équipe de rédaction de sa gazette quotidienne, portée par Rémi Rivière et Eloixa Ospital.

Interviews réalisées :

Petter Jacobsson, directeur du Centre Chorégraphique National de Lorraine
Angelin Preljocaj, chorégraphe, avec le Ballet de l’Opéra National de Bordeaux et Thomas Bangalter (ancien membre de Daft Punk)
Léo Lerus, danseur, chorégaphe, avec la compagnie Zimarel (photo de couverture ci-dessus)
Aureline Guillot, danseuse, enseignante
Compagnie Tango nomade
Florent Mollet, chorégraphe
Marlène Llop, collectif Balles perdues
Raphaël Gianelli-Merciano , photographe de danse
Héla Fattoumi et Éric Lamoureux, chorégraphes
Compagnie Ô Captain mon Capitaine
Ziomara Hormaexte, chorégraphe
Edouard Hue, fondateur et chorégraphe de la Beaver Dam Company
etc.

Téléchargez l'intégralité des gazettes de l'édition 2022
Consultez les gazettes de l'édition 2023

Ou lire la sélection ci-dessous :

Rencontre avec le collectif BallePerdue

Rencontre avec le danseur et chorégraphe Edouard Hue

Rencontre avec le chorégraphe Angelin Preljocaj

Rencontre avec le chorégraphe Léo Lerrus

Rencontre avec le chorégraphe Pierre Pontvianne

Rencontre avec les chorégraphes Héla Fattoumi et Eric Lamoureux

Rencontre avec la compagnie Ô Captain mon Capitaine

Fannie iribarnegaray, artiste peintre

Mon, 24 Mar 2025 12:38:02 GMT

Fannie iribarnegaray est une artiste peintre d'origine bretonne, installée à Biarritz. En 2024, dans le cadre d'une candidature pour exposer ses œuvres, elle m'a sollicitée pour écrire une présentation de son travail et réaliser un dossier de presse. En voici quelques pages.

Zigor, sculpteur, photographe, peintre et poète basque

Mon, 24 Mar 2025 12:37:32 GMT

En 2021, je suis contactée par Alexia Larrarte, agent de Zigor, pour écrire la biographie professionnelle et créer la page Wikipédia de l'artiste, désormais traduite en 4 langues.

ZIGOR - BIOGRAPHIE

Kepa Akixo dit Zigor, est un sculpteur, photographe, peintre et poète né en 1947 à Aretxabaleta (Guipuscoa), au Pays basque espagnol. Ses carnets de poésie sont publiés dès 1973. Il parcourt le monde jusqu’en 1982 en tant que reporter photographe pour de grands magazines et pour l’agence Capa press. En 1983, il décide de s’adonner totalement à la sculpture et s’inscrit rapidement dans le sillage des grands sculpteurs basques contemporains. Zigor puise son inspiration dans la nature, dont il renouvelle le mouvement originel d’un chaos qui s’organise. Sculptures, photographies, peintures et poèmes se font écho et donnent à ressentir la puissance archaïque et universelle d’une terre et d’une humanité reliées par les racines.

Pays natal, militantisme et écriture

Kepa Akixo, naît en 1947 et grandit dans un petit village montagnard du Pays Basque sud, en Guipuscoa. Enfant terrible, peu convaincu par l’école, il rejoint le Petit séminaire de Saturraran à l’âge de onze ans où il découvre l’océan et les textes bibliques. Cette rencontre avec l’eau et les écritures sacrées, leur métaphysique et leur profondeur, est déterminante dans le parcours autodidacte de Zigor. A 14 ans, il travaille dans un atelier comme ajusteur tourneur et excelle en pelote basque. Ses réflexes d’ouvrier puis de pelotari ont une incidence sur le geste artistique à venir, comme un élan renouvelé du mur à l’œuvre.

S’ensuivent plusieurs années de militantisme en pleine période du franquisme, durant lesquelles Kepa Akixo s’engage pleinement dès l’âge de 16 ans. Aux textes spirituels s’ajoutent ceux de la résistance pour un Pays Basque libre, dans son entité et sa langue. Cette période donne son nom à l’artiste, Zigor (le fouet, en langue basque) et raconte les racines d’une poésie organique, là où la fragilité révèle ce qu’elle a de plus solide, qu’il s’agisse de la nature, de la forme ou de l’homme.

C’est au début des années 1970 que Zigor publie ses premiers carnets poétiques en langue basque. Il est édité depuis chaque année dans les revues basques Poesiaren hatsa et Maiatz. Ses poèmes, entre promenades solitaires et haïkus, sont désormais traduits en français, en espagnol et en anglais.

« Je suis le fis d’une langue qui a fait un peuple. D’une langue qui en pensant le monde a sculpté le paysage. Je suis le fis d’une langue, et cette langue a donné forme au chant, au rêve et au silence. Je la crie pour qu’elle arrive jusqu’à vous. » Zigor, Fils d’une langue

Photographie et voyage

En 1977, il devient reporter photographe pour de grands magazines d’actualité et pour l’agence Capa press. Il voyage ainsi jusqu’en 1982, notamment dans le désert du Sahara et ces expériences de vie lui content des tissus communs: la terre et la langue. Cette écoute profonde influe sur son regard et ses clichés, entre intuition et fulgurances. Après sa carrière de reporter, Zigor ne touche plus son Leica durant plusieurs années. C’est dans les années 2010 qu’il ressent le besoin de reprendre en main cet outil de contemplation, cette fois avec un parti pris totalement artistique. Ici, pas de couleurs qu’il considère distrayantes. Portraits et paysages jouxtent l’œuvre photographique de Zigor, où le noir et le blanc prolonge la texture poétique saisie.

Rencontre avec la sculpture

En 1983, c’est à l’occasion de la commande d’un portrait du sculpteur Remigio Mendiburu que Zigor pénètre dans son atelier à Hondarribia. C’est une révélation pour Zigor, qui décide de s’adonner à cet art dont il ressent la force et la charge sensuelle, celle de la forme qui contient la pensée, sans cesse bouleversée, sans cesse renouvelée. Il installe son atelier à Biarritz. Son nom rejoint dès lors ceux des grands sculpteurs contemporains du Pays basque tels que Nestor Basterretxea, Eduardo Chillida, Jorge Oteiza où l’art de la sculpture s’érige, intrinsèquement lié à la terre natale.

Œuvre et processus artistique

L’importance du carnet de dessin chez Zigor

Les carnets de dessin de l’artiste ouvrent la porte sur son imaginaire et tracent la genèse de son travail. Esquisses, croquis murmurent l’œuvre en devenir, encore humide de l’instant reçu, comme une sensation qui se structure. Quelques mots, mais pas encore une phrase, que l’échange avec la matière dévoilera, plus tard.

« Le dessin, pierre humble qui signale le chemin entre la pensée et la main ». Zigor, Le dessin.

La peinture ou la prolongation d’un geste

La peinture (aquarelle, craie, huile, gouache, acrylique ou brou de noix), est ce même acte qui déborde du carnet pour prendre son ampleur, parfois sur des toiles de 3 mètres 50, hissées comme des frontons imaginaires.

« Ici, le geste frappe le mur et on entend la poésie partir dans l’éternité » Zigor, Le fronton

La sculpture

L’œuvre de Zigor explore plusieurs matières et éléments pour traduire une même épaisseur : bois (chêne, platanes, châtaigniers, hêtres), bronze, acier. Chaque œuvre semble tenir par hasard, entre masse et mouvement, séparation et fusion, de la fracture à l’équilibre retrouvé. On y perçoit une lutte des volumes avec la gravité et l’espace, qui, par un ordre ingénieux inné, finissent par se confondre et se remettre en place. Témoins de « ce chaos qui s’organise« , les sculptures de Zigor n’ont pas de fin. Les lignes se confondent sans se rompre et chaque angle de vue raconte une œuvre nouvelle, invitant le vent, l’eau ou la lumière à la traverser.

« Le travail du sculpteur est d’ouvrir un chemin à la lumière ». – Zigor, Le chemin du sculpteur.

Compositeur tellurique aux constructions parfois gigantesques, c’est dans l’infiniment subtil que son regard puise sa source. D’une goutte d’eau qui s’en va plier l’herbe sans la déchirer aux ailes délicates des oiseaux, qui vont pourtant supporter tous les vents. Les dimensions spirituelle et identitaire habitent subtilement l’œuvre de Zigor. « Je sculpte comme je prie », dit-il et cet état de conscience, entre perception de la beauté et de la liberté gagnée, conte aussi un état prisonnier d’un rien, convaincu que la poésie peut sensiblement changer le monde.

« Dans l’ombre des sculptures se cache l’obscur,
et dans l’obscur la forme du mystère,
et dans le mystère toutes les formes. » Zigor, Dans l’ombre des sculptures.

De l’infiniment petit au monumental

C’est en 1996, à la suite de sa rencontre avec le marchand d’art Paul Haim, que Zigor commence à travailler le bronze, fasciné par le jeu lumineux de cette matière.

« Dans certaines sculptures la lumière pénètre et ne ressort plus jamais. Elle reste à l’intérieur comme partie dans le trou sombre de l’éternité. Par contre, sur d’autres sculptures, la lumière pénètre et ressort sans les traverser mais transformée. Et sur quelques-unes la lumière apparaît de l’autre côté, comme l’eau dans la montagne »

Les sculptures monumentales de Zigor sont représentées dans de nombreuses collections, au Pays Basque, en Espagne, en Australie (Sydney), aux Etats-Unis (Washington et New York), en Suisse et en Argentine. Elles sont érigées dans des jardins privés et des espaces publics comme la fontaine d’Urkulu à Biarritz, témoin du chagrin d’un rocher qui voit s’en aller la vague. « La sculpture n’est pas la pièce en bronze mais l’eau qui chante dedans », Zigor, Urkulu.

Zigor livre ainsi une œuvre totémique, un pays Basque entier dans son imaginaire.

« Cela fait longtemps que le paysage qui m’entoure m’émeut et m’accompagne dans la perception profonde du monde. Quand je sculpte, peins, photographie ou écris je ne fais qu’essayer de raconter ce sentiment. Dans l’acte créateur, mes petits carnets de dessin sont très souvent source de la plupart de mes œuvres. Mais les pièces suivent des chemins très mystérieux, liés au médium employé, à l’outil, à mes doutes et au courage surtout. Ce courage qu’il faut pour continuer le chemin que m’impose ce qui apparait face à moi. Assumer les accidents est le pilier fondamental de l’acte de créateur. Quelle erreur de croire que je pourrais améliorer ou résoudre l’insoluble. Je ne sais pas ce que seront les sculptures ou les tableaux. Ce n’est qu’un continuel essai de garder en vie ce souffle qui m’a animé au commencement » Zigor

Kattalin Dalat, 2021

Site officiel : https://www.zigor-art.com/biographie-de-zigor-artiste/

Eklektika, un dernier rêve pour la route

Mon, 24 Mar 2025 12:34:04 GMT

De 2014 à 2017, le portail à couvert l'actualité culturelle du Pays basque et d'ailleurs

Eklektika a existé de 2014 à 2017, dirigé par Ramuntxo Garbisu. Ce média indépendant avait comme particularités de conjuguer librement journalisme et littérature, d'être nourri de sujets sans frontières, de soirées Pop-rock organisées sur les toits d'un théâtre, d e réflexions sensibles, d'humour parfois griffant, d'une ligne éditoriale aux choix implacables. Je partage ici une micro sélection de mes papiers "eklektikiens" sous format PDF téléchargeables ou via des liens encore actifs.

Yvonne, petite histoire de cruauté sous le masque du burlesque (théâtre - pdf)

Yvonne, princesse de Bourgogne, pièce écrite en 1930 par Witold Gombrowicz, se joue actuellement par la compagnie Narcisse, dans une mise en scène d’Anne Barbot. La compagnie était à Biarritz ce jeudi soir, à nous raconter l’histoire de l’apathique Yvonne, souffre-douleur d’une famille royale (...). Tout commence par une révérence...

Les Messagers, ce "tout doit disparaître" de la forteresse Europe contre les migrants (documentaire - pdf)

"Les messagers", un reportage signé Hélène Crouzillat et Laetitia Tura, était diffusé hier soir à L’Autre Cinéma, en présence d’une des réalisatrices et de l’association La Cimade. De la Tunisie à Melilla, enclave espagnole sur le sol marocain, le film donne la parole à des migrants littéralement engloutis "dans la frontière" et dévoile sobrement un système qui accepte leur disparition...

Hivatal, ces petits papiers qui nous consument (cinéma - pdf)

Après s’être virtuellement immergé dans de nombreuses réalités plus ou moins soutenables, c’est l’angle reculé choisi par le réalisateur hongrois, Viktor Oszkar Naguy qui a coincé notre intérêt durant cinquante minutes, vendredi, au FIPA. Hivatal raconte le quotidien d’un bureau de l’immigration en Hongrie, à travers le rôle d’Anna, jeune fonctionnaire fraîchement recrutée...

J'avancerai vers toi avec les yeux d'un sourd : rendre visible le monde du silence (documentaire - pdf)

Le long métrage emploie la forme épistolaire et s’adresse à Vincent, un ami sourd de la réalisatrice, décédé il y a dix ans. « Je lui donne aujourd’hui des nouvelles de son pays, ce monde inconnu et fascinant, celui d’un peuple qui lutte pour défendre sa culture et son identité »...

Soirées de soutien aux écrivaines turques Asli Erdogan et Pinar Selek : sortir leurs mots des murs (liberté d'expression - site de Pinar Selek)

Depuis des mois, des mouvements de soutien à l’auteur Asli Erdogan , pourchassée par la justice turque et dont le dernier procès en date à lieu ce mardi 14 mars, ont lieu partout en Europe, impulsés par les maisons d’édition, les librairies et d’autres mouvements intellectuels indépendants. Aujourd’hui, l’appel s’est élargi et entend défendre également la sociologue et écrivaine turque Pinar Selek , condamnée elle aussi a la perpétuité depuis ce mois de janvier, après un procès labyrinthique et absurde commencé en 1998. ..

Dario Fo s'en est allé rejoindre sa muse (hommage, théâtre - pdf)
Auteur, dramaturge, metteur en scène, acteur, prix Nobel de la littérature en 1997, Dario Fo s’en est allé à 90 ans rejoindre sa compagne Franca Rame, partie trois ans plus tôt. Autant d’années qui n’ont jamais usé l’engagement de cet enfant des planches et qui laissent derrière elles une œuvre consciente, rieuse et politique...